2.與靜態主體視線方向相匹配

　　畫面中人在靜態時的視向與前后畫面中人或景物畫面的動向有著密切的關系，只有主體在靜態和動態時都保持一種設定方向的連續性，才能保證前后畫面中主體動向和視向的一致性。在靜態屏幕畫面中雖沒有動態畫面中的動作軸線，但處于靜態中的人物主體之間卻存在著一條假想的關系軸線(與運動軸線不同，它始終是一條直線)，攝像機只能在這條關系軸線同一側180°的一個半圓內移動拍攝，否則，也會造成“跳軸”錯誤。這時前后畫面上人物位置不僅相反，而且人的注視方向也會相反。為了保證前后兩畫面主體避免造成“跳軸”錯誤，應注意每個畫面的起幅或落幅，特別是落幅主體的視向以及動作、位置一致。因為一個畫面的結束就是下一畫面的起始，若結束軸線與鏡頭開始不同，就要在鏡頭結束前從主體間重新設定一條新軸線。

　　3.與畫面中主體動作相匹配

　　要達到被攝主體本身運動、攝像機的主觀運動以及畫面組接造成的主體運動的內在協調，關鍵是尋找主體動作最佳的組接點，即“接動作”。由于畫面中一個完整的主體動作是被分解為一系列不同方向、不同角度、不同景別、瞬間變化的動作片段后再組成的，所以組接時為了保證主體動作的連貫，最佳組接點的選擇應遵循“接動作”原則。否則，主體動作就會產生跳躍感。所謂“接動作”原則：指主體動作最佳組接點通常應選在動作變換的瞬間轉折處(靜接靜)，或者在動作過程之中(動接動)進行切換。

　　固定鏡頭與固定鏡頭或固定鏡頭與運動鏡頭相同主體的相接，應根據“靜接靜”和“靜動之間加過渡”的原則進行切換。例如，靜接動時，由靜到動的瞬間應接入一個運動鏡頭起始動作的靜止畫面(起幅)過渡，以保持主體由靜到動的流暢轉換。運動鏡頭與運動鏡頭相同主體的相接，應根據“動接動”的原則。動接動、靜接靜的組接點均不需起幅或落幅過渡。另外，還應注意各種運動鏡頭組接起來后，要盡量保持運動方向一致，和前后畫面兩種運動速度的和諧統一，以及掌握好由主體運動、鏡頭長短和組接形成的事件情節發展的輕重緩急，即節奏感。

　　4.與人們的生活邏輯相匹配

　　所謂生活邏輯是指事物發展過程中在時間、空間上連續的縱向關系和事物之間各種內在的橫向邏輯關系，諸如因果關系、對應關系、沖突關系、并列關系等。一是時間上要有連貫性，在表現動作或事件時，要把握其變化發展的時間進程安排有關鏡頭，讓觀眾感受正確的時間概念。如表現運動會上百米賽跑的情景，第一個鏡頭是運動員在起跑線上各就各位：第二個鏡頭是特寫，支撐在紅色跑道上的運動員的雙手：第三個鏡頭是特寫，緊蹬在起跑器上的雙腳：第四個鏡頭是發令槍舉起：第五個鏡頭是運動員臉部，發令槍響，起跑;第六個鏡頭是跑道上激烈爭奪;第七個鏡頭是沖刺。這7個鏡頭及連接反映了這一運動過程的時間進程。二空間上要有連貫性，事情發展要有同一空間，同一空間是指事件發生的特定空間范圍，它是表現一個空間范圍內發生的事情和它們的活動，這種空間統一感主要是靠環境和參照物提供的。三是建立事物之間的相關性，事物之間往往具有某種關系，在編輯中交替表現兩個或更多的注意中心時，應注意清楚地交代線索之間的聯系或沖突。

　　5.與人們的思維邏輯相匹配

　　人們觀察周圍的事物或是觀賞藝術作品，都是使自身處于積極的思維活動中，有著特定的心理需求。通過對不同景別、不同角度、不同方向、不同長度、不同速度、不同色調等各種畫面鏡頭的敘事和表意;使人們產生各種不同的視覺感受和連續思維。鏡頭組接時可以任意伸縮鏡頭的時間和空間，可以剪切掉一些過場畫面，但是要有助于突出主體，加強視覺感受和對事物本質的認識，而不能影響人們對畫面段落和場景所反映主題的理解和思維。否則，將出現視覺語言不完整、交待不清的錯誤。

　　6.與日常的藝術邏輯相匹配

　　電視鏡頭的組接是以視覺語言的蒙太奇表現形式作為切入點的制作過程。在許多情況下，這種制作過程不僅僅是為了敘事，而且是為了通過一定的藝術形式，表達主題內容所需要的某種意境和情感，即表意功能。例如鏡頭越來越短，切換越來越快，可以營造一種緊張的氣氛，兩組鏡頭的頻繁切換可以產生強烈的視覺刺激等。

　　數碼影片制作是一個藝術創作過程，我們不可能通過一兩個影片制作就掌握其中的奧妙，只要多練多用，必能熟練掌握其中的奧妙。