今天為大家分享給迷茫藝術生寫的小建議這篇文章，這篇文章說的很不錯，相信對于正走在畫畫這條路上的朋友很有幫助，好了，一起來學習吧！

字數信息量太大，請務必先馬后看。最近一年多太多太多人私信我關于如何提高畫畫水平的問題，很感謝你們鼓起勇氣私信我這個陌生人。在很多年前我也是一個極其渴望進步的人，這是我們共同的痛點。然而我回復私信總是簡單的幾句話——多找好的畫臨摹研究或者去靠譜的培訓班。然并卵，如果幾句話可以解決你的問題，我就不會現在用一個月時間寫9千幫你解決問題了。

此文并非教程篇，分享一些個人心得，還請路過的大神不要嘲笑，不然我會很羞愧。我無法保證我說的都是真理。但是我改不了老好人的毛病，每當別人咨詢我都是很想幫上忙。可是我也很忙，不可能針對每個人都一天時間去分析如何學習的問題。所以，我這次就來寫一篇長的干貨，僅僅是個人經驗分享，或許很多觀念是有誤，還請讀者多擔待。看完后只要給你帶來一點點幫助，那我碼字的這一個月多月就值了，喜歡請轉需，獻給迷惘中的你。

一個插畫師的簡單經歷，悶騷的浪蕩不羈的過去式

大家對我了解應該是一個插畫師吧，我的職業有點飄，不是那么穩定。不過在這里，我點道歉一下，我一年沒有發新圖了，忙著太多其他，很多商稿也不能發，但是我沒有忘記為大家提供多點教程或者是學習資源上的幫助，@500個獨立插漫人 和@1000個插畫師 的微博就是我安排小編去打理的。我處在兩個工作室，白天負責"輕想連載"app和網站的內容編輯，晚上在輕霧社畫稿子，最近小半年主要是給動畫電影畫場景色彩指定（color key）。

平時我還需要為旗下的很多漫畫作者的策劃編輯工作，比如大家比較熟知的《紅色的皮》《廢柴狐阿桔》《一條老公》等作品，在這里也感謝大家喜歡策劃主編的作品，接下來講講的學畫經歷。

小學時候的我很自卑，自卑自己丑逼、自卑自己臉黑，自卑自己窮，自卑自己膽小。可能是二年級的時候，很意外的發現自己臨摹皮卡丘什么的畫還不錯，博取了女同學的芳心。

所以，毫不夸張的說——畫畫成了我過去二十年里，唯一的自信。

畫畫獲得女同學的芳心就是我畫畫的動力，好吧！動機不純。不管如何，我很感謝畫畫幫助我解決了自卑和存在感的問題。

就這樣一晃到了高中，長期培養起來的臨摹能力在高中學習美術的時候有了一定的優勢，雖然事實上畫的很屎，但是我熱愛畫素描速寫色彩，因為基礎課讓我第一次學會觀察生活中的美。

我記得高二的時候，有一次去隔壁中學看別人的畫室學生素描畫的好棒，比我好太多，我的內心受到了沖擊。于是我去偷了兩張素描帶回家學習，當時我安慰自己，讀書人偷書不算偷，畫畫人偷畫不算偷。我太渴望進步了，渴望到我愿意冒著勝敗名列的風險去偷他們的畫，要知道那個年代手機和高像素都沒有普及，可沒有現在這樣拍一張就完事。好吧，不管怎么說，偷東西是不對的，你們不要舉報我。

我的強迫癥也在高中得到了充分的體現。我無法分散式的在一天內學習文化和美術，所以我采取的措施是，2個月提高文化，絕對不畫畫，然后兩個月拼命畫畫，絕不學文化。充分隔離學習區域讓我可以做到專心的愛一樣東西，這成了學習高效的秘訣，我也從一個三流中學的渣渣變成了三流中學的學霸。

經歷了跌跌撞撞的高中后，2008年我上了一本院校，雖然是農業大學，但是好歹不是耕田的專業，我如愿以償的成為了動畫生。幾乎和大家一樣，年少無知的我對大學專業環藝、室內設計啥的一無所知，唯一看得懂就是"動畫"吧，小時候那么喜歡看動畫，那就任性的學動畫吧。我本以為我上了大學，讀了小半年后才知道，被上的是我們。

我們動畫系和大部分院校的一樣，專業老師根本就不專業。四年下來沒看過老師畫過畫，照本宣科說一堆書中的知識點。當然也有不坑的老師和不坑的課程，但也只是少數。我相信這不是動畫專業才有的坑爹，而是大多數學校和專業都如此坑爹，不管是從專業技術層面還是思維學習層面，我都覺得大學對不起"大學"這兩個字。有時候我們會很疑惑，隨潑逐流的上大學的意義何在？技術學不到，思維方式也開不了，綜合素質也沒見提高多少。你別跟我說責怪大學之前先問問自己努力過沒有。我勤奮著呢，大學帶給我的除了一個好風景環境和有地方睡覺以外，專業課啥的根本不值那個學費。當然，大學的美女還是挺多的，這點挺值得。

總的來說，上大學就是十幾萬軟妹幣換個"畢業公章"頹廢個三四年。不否認國內還是有一些動畫專業不錯的，比如北影、傳媒、廣美等幾個學校的動畫算相對專業，從畢業設計就可以看出來。幸福的只是少數，我們大多數畫畫的人都還是只能在一個破學校里憋屈。

迷惘的大一，我帥氣的說服了父母，獲得了休學一年的特權。可惜了，我的休學并不沒有像致富經新聞中大學生休學創業年入數百萬那種情況。我繼承家業到菜市場擺地攤賣茶葉，擺了一個星期我就混不下去了。好吧，我是一個慫包，受不了和那些沒文化素質的大人們做生意，我逃去畫室做速寫老師了。不得不承認，早在很多年前，我就是一個老好人，太愛分享自己的心得，這也是源于我打小的自卑而形成的善良。后來我離開了升大班畫室，不做老師了。原因有幾個，一是幾十個學生已經無法滿足我泛濫的愛心了。二是在畫室其實整理水平很低，不利于自身進步，也不想誤人子弟了。三、我不想坐公交去上班，不是因為擠，因為公交車的氣味太讓我惡心了。

我復學回到了學校，開始決定畫漫畫，如果我畢業后能夠自由職業，我就不用去忍受公交車惡心的氣味了。我想認識那些厲害的大神們，比如CMJ和白貓老師。但是我知道渣渣是很難和大神做朋友的，不是他們高冷，而是素質層次不同很難有共同話題。當時定了一個目標，希望能夠拿到新星杯漫畫大賽獲得去日本集英社參觀的資格，讓自己變牛逼，然后和厲害的大神們做朋友，一起玩耍，就成了我大學的時候的一個明確的目標。

經過兩三年的閉關修煉，畫了數萬個人體，研究了漫畫的分鏡、編劇、風格等技術，終于從漫畫渣渣變成了漫畫渣。

勤奮是最沒有必要炫耀的事兒，所以直接省略十萬字……

要說不苦是假的，其實最大的痛苦莫過于忍受寂寞的同時還要忍受走了太多彎路進步緩慢的心情。我是幸運的，我實現去獲獎也去了日本集英社，我真的有一種夢想成真的感覺。

渣渣畢竟是渣渣，我放不下自己是渣渣這個是事實的事實，我決定2014再次提高自己。

2014年我和蘇小五去成都找阿國老師學插畫，其實是學了CG素描。我很捉急，我捉急自己為什么總學不好，我急哭了，那一次經歷真的很丟人，大家笑笑就好，不要當真。我問過一些人，或者是因為太愛畫畫兒不能學，或者是因為太想進步而不會進步。瓶頸之后課程也差不多完結，感謝阿國老師叫我怎么畫立體，告訴我光霧和透光兩個光物理存在。

14年6月和大學同學飛行猴在杭州組建了插漫工作室。飛行猴是個畫畫超好的人，不善言辭，但是我們整個工作室的人都會因為他的色感得到快速的升級，也開始讓插畫圈的人逐漸注意到了我。后來，我經常也會聽到有學畫畫的人存了我的圖或臨我的畫，雖然我是拒絕的，但是我還挺高興大家喜歡的我的畫。另外其實我的色彩能得到突破其實很大程度上是因為璐姐（@伍花又），我不認識她，但是我意外的看到了她為動畫《開飛機的雞》畫了一批color key，我第一次發現原來光線可以這么美，我開始學習色彩和光線的關系。直到今年，我和璐姐取得聯系，在我心里，她是我的師父，就這么愉快的定了。

"右腦思維"是 貝蒂・艾德華 的人提出的，她著有一書《像藝術家一樣思考》，后來陳惟老師做了一個系列課堂其中有一個第五講就詳細講解右腦思維的課程，搜索"陳惟插畫12講"中的第五講看看，相信你會對畫畫這件事受益匪淺。

雖然我不知道右腦思維是否真的存在，但是我確實的感受到用"右腦想象力"去畫畫和用"左腦數學邏輯"去畫畫是完全不同的感覺，所以我們暫且承認右腦思維的存在。

用錯了思維方式去畫畫是大部分人學不好畫畫的根本原因。

接下來我按照自己的理解去說一下"右腦思維"

左腦思維的人總是依靠測量、常識、符號、邏輯去組織生硬的畫面。例如：只能畫同一種角度，習慣性的畫平面符號化的透視，避重就輕的一直畫同一種色調。這些都說明右腦想象力不好，沒空間，沒角度，沒顏色。你可以嘗試你閉上眼睛，如果你無法清晰的想象一些具象的空間、場景、色彩、或局部，那說明你的右腦思維能力很低。

簡單說一下區別，

"左腦思維"就像數學，依靠記憶數學符號和算法，最后讓左腦直接彈出一個標準答案。

舉個假設，個人認為，大部分畫不好的人他們很可能是90%"左腦邏輯思維"+10%"右腦畫面思維"畫畫的時候經常用固定強度的光，固定的色調，固定的構圖，固定的外形，因為這是"數學邏輯思維"框架，打破了公式潛意識里就感覺不對了。這種畫畫方式的人經常被說"畫的很概念"或者"畫的很雷同商業"

"右腦思維"像做夢，你遨游在一個場景畫面中，清晰的感受到畫面的美。畫的好畫的人的狀態很可能是20%的"數學邏輯思維"+80%的"右腦感受力思維"。他們能夠清晰的想象和感受這個場景中的光是運動的、有強弱的、有空氣的，有溫度的，有顏色的，盡情享受腦海中的這個世界的空間、深度、溫度以及所有的美。所以事實上，畫得好的人擅長做白日夢，他們畫面感極強。感受得越深刻，你的手就自然可以通過紙筆顏料或者電腦復現最接近腦海中的那個畫面。然而畫畫之所以依舊要保持一定程度的左腦思維是因為想象的畢竟是另一個維度的東西，在時限內容易忘記，如果完全沒有左腦的理性邏輯思維，那很難把畫面完整的組織起來。

基本上，看一個人會不會畫畫，不是看畫的多復雜或者精細，更不是看繪畫速度。其實看的是是否通過"右腦思維"去畫畫。有經驗的人其實很快可以從一個畫面中看出作者的右腦思維是否強大。其實也就是透過空間、色彩、構成、動態、表情、光影氛圍等美學形態看出右腦思維的活躍性。

好多人總糾結"我畫畫好慢"，特么的你連畫畫都不會還想畫得快？畫畫就是腦子有一個畫面，然后復現腦海的畫面在紙上，其實就是動作A走到動作B的過程，這個過程大多數時候是可以直達根本的快速表現的。而抱怨畫的慢的人，你根本不是速度問題，而是你腦子沒有畫面，你定位的A點都很模糊，連A都摸不著，就開始走，全繞開了直達B的路，繞了半個地球才到達B附近，甚至跑到了B的對立面了，根本問題在于你右腦不清楚。

扭轉左腦思維是學好畫畫的關鍵，但是"思維定式"是非常難改的。從小到大，你都是用"左腦數學邏輯"去畫畫的，二十年的思維定式習慣要重新更改生理反應肯定很痛苦。當你閉上眼睛嘗試想象一些東西的時候，你會發現你非常痛苦，痛苦的只想睜開眼睛。但是我認為多閉上眼睛去冥想是一種很好的學習方式。

更改思維方式關鍵在于理暗示，當你發現自己用數學思維（用測量，用吸色，用A+B等于C）去畫畫的時候，你應該停下來，閉上眼睛去調動你的想象力。從簡單的開始想象，比如，一個正方體，一個燈光，一個桌子開始做想象力練習。在黑暗的世界中去想想一些物體，想像一些人，一些顏色；感受美、感受色彩、感受空間、感受光、感受構成的平衡和重量，慢慢的，你會發現你的想象力越來越好了，我相信，從痛苦的左腦思維轉移到右腦思維后，你一定會畫得越來越開心，因為你真正意義上感受到了"美"。

其實我和你們一樣有困惑，不能很好的調動右腦，我對自己的評估是40%是右腦+60%的左腦，所以我本身并不是很會運用右腦繪畫的人。當然其實我更大的瓶頸在于對繪畫的熱愛并沒有那么強。而不是我不懂如何提高自己。要知道想象力提高一丁點，那你畫面上的進步就是大躍進式的。

學習最重要的就是態度，其實我并不倡導埋頭苦干，不經過反省思考的勤奮其實是一種變相的懶惰。如果方法錯了，勤奮的往錯誤的方向走就是作死。不思考才是最大的懶惰。思考，思考什么？思考任何事情，只有思考得越明白，你才能真正穩定的進步。

氛圍環境也是關鍵，我相信大腦的潛力無窮大，在一個氛圍中可以快速的學習好多重語言。繪畫也是一樣，如果身邊的人都很喜歡畫畫也畫的很好，你的進步是很快的，學習畫畫很多時候就是靠陶冶，陶冶多了，你自然審美就提高，能夠畫更好的畫了。

要和大神做朋友。上門采訪是很有用的，我年初的時候在北京四天采訪三十個人，總會有很大收獲。不要老只是線上，記得線下去零距離。多接觸一些專業內行業內有成就的人，他們的經驗和建議是最大的價值，他們大多并不高冷，和你一樣逗比。大學老師閉門造車，照本宣科，書本的知識只在過去得到驗證，并未得到時代進步的驗證。所以，你真的需要一些偶像，一些榜樣，那是你進步的方向。

■如果你的才華支撐不起你的野心時，你就應該安靜下來學習。

上學好耽誤學習呀！雖然是一句笑話，但是休學退學的人似乎越來越多，其中不乏退學后成功的案例給予很多叛逆的大學生滿滿的雞血。但是其實很多退學休學的也混得不怎樣，比如我休學那年就沒有獲得太多。關于讀大學是否必要，答案自然是根據情況而定。好大學好專業是那么的稀有。而大多數人都是在一個平庸的大學里被平庸老師忽悠著。處在這個情況下的你該怎么辦？

首先不要盲目退學，先認清楚自己以及幾個問題。

#你是否自律性很強？如果大學忽悠了你，而你接受了這種忽悠，混沌度日，那其實不是大學忽悠你，是你忽悠你自己的人生。

#如果你自律性不錯，渴望變好。那你是否能夠以最少的時間把大學作業和考學應付掉，把最大的時間去自學你想要精攻的專業。要知道，你直接退學出社會，你的渣渣水平是否能夠選擇你喜歡的工作，你喜歡的培訓班？如果太渣就出去，其實和學校沒有太大的區別，依然被傻逼領導安排傻逼項目給你做傻逼工作。所以，核心本質是提高自己的才華。

#有幸你是一個富二代，你也挺喜歡大學，那沒關系，你愛干啥干啥，不要忘記自己畫畫進步的目標就好了。

#關于培訓班，有些培訓班的老師確實比大學老師靠譜一點，至少人家會畫畫。當然大多學費不便宜。在我看來，想要成為大神，并不是輾轉各種培訓班，而是培養自己的自學能力。看當下有多少大神是培訓班出來的？現在是互聯網時代，想要尋找視頻或者任何教學資源都是比較輕松的。主觀能動性去學習畫畫比被動的接受知識進步效率高太多。我只能說現在的人真的很幸福，不像我高中的時候找一張好的畫都找不到，還要去隔壁學校偷畫來臨摹。

縱觀現在厲害的大大們，大多數都是自學成才，自成體系，因為他們一直在思考。而你一直在被動思考。我不否認培訓班給大家帶來高效的進步，但是那也只是基礎，千萬別一個又一個班的報，那樣只會延遲你獨立思考的時限。

■風格沒有100%的原創，更多的是傳承基礎上的微創新。

創作是元素的組合再現，其中元素分為"具象元素"和"隱形元素"吧。

"具象元素"比如畫面中有什么物體或者人物的外形。

"隱形元素"比如光影、配色、色調、構圖、筆法等。

創作者通過"具象元素"和"隱形元素"的感受和理解進行想象力的重構形成變化無窮的畫面。

既然組成畫面的構成是元素，那創作者對元素的積累和學習就必不可少。也出現了各種借鑒過度或者抄襲等問題。所以，還請畫畫之人注意模仿一個風格或者某個人某張畫要適度，學習才是根本，模仿只是體會。把模仿當創作不可取。

模仿學習就是一種傳承，這種學習借鑒是經過自己的思考消化和再表現的才能叫創作，就以目前大家熟知的所謂的獨特風格的畫師，其實也是80%以上的元素重組設計外加20%的個人表現。100%原創獨特的風格估計在外太空吧，那個世界的規則和我們不一樣，不傳承我們的東西，他們的風格對于我們來說才叫真正的"獨特"。在初學階段，模仿這個世界現有的美術風格是最快的學習方法。畢竟是藝術，藝術是需要創新的。然而藝術和技術一字之差，或許可以片面的理解成技術是過時的藝術，藝術是先進的技術。在幾百年前，素描可能還是一門藝術，但是今天，素描只能被當做功底技術了。日漫也如此，幾十年前日漫可能是一種很藝術的表現方式，而今天卻變成了最爛大街的成商業風格。所以片面的理解可以說藝術是先進的技術，當藝術被剖析和模仿后就變成了人人都能學會的一種風格，那時候就被人說是一種基礎功底或者是一種商業風了。所以每個時代的畫師們在不斷的尋找新的風格，保持自己的藝術獨立性是藝術圈的生存法則吧。好了，以上純屬扯淡。

簡而言之，想要有自己的風格大多數人還是要經歷先模仿一種成熟的風格，然后獲得審美基本功，然后再結合自己對世界和繪畫的獨特的觀念融合進去產生了新的風格。

■懶，是因為我們做了不喜歡的事情。

喜歡是不需要堅持的。你之所以懶，不是因為你沒有毅力，就是因為你做了你不喜歡的事。喜歡做一件事會讓你屏蔽全世界的噪音奮不顧身的去做那件事。

可是，喜歡的事不能當飯吃，比如游戲、比如逛街。但是你總會有一些喜歡而且有價值的事，那些事會給我們帶來快樂的同時，也能讓我們滿足物質生活的富足。所以，努力尋找自己喜歡并且對社會有價值事吧，那是我們的未來。

個人理解廣義上的天賦只是用對了思維方式去做某件事，然后越用越好。用數學思維去做數學，刺激久了，邏輯思維變得強大。用空間思維畫畫久了，空間感強。用色光思維想象久了，顏色表現力好，污思維刺激久了，H漫畫得好。所以，個人理解天賦就是用對了思維方式，僅此而已。有些人之所以總讓人感覺繪畫天賦過人，其實是因為人家從小就用對了思維方式去畫畫，直到現在已經熟練的運用想象力。而你卻還在用數學思維畫畫，扭轉思維定式都需要很長時間，任重而道遠。

喜歡是一種很神奇的東西，而且經常被人誤解。很多人明明只是喜歡看漫畫，然后偶爾畫一點小畫，卻總覺得自己超級喜歡畫漫畫。很多人明明不喜歡畫畫，卻鑒于自己沒啥愛好，而畫畫是自己的專業偏要說自己喜歡畫畫。鑒定喜歡與否的標準是，喜歡是不需要堅持的，喜歡是會讓你愉悅的，喜歡是可以打分的。如果畫畫對你來說是一種需要心理堅持的事兒，那你應該不喜歡畫畫。這么說未免很打擊人，會讓你感到很惶恐。自己畫了那么多年，發現自己不喜歡畫畫是不是很可笑。

別覺得可笑，我自己對畫畫也是三分愛。你也需要認真思考，你對畫畫是幾分愛，我問了好多畫了很多年的大神，給我的答案都不一，但是大多都算不上熱愛，更多的是一種習慣。而且幾年前我發現我并沒有那么喜歡畫畫后，我很長一段時間不愿意正視自己。因為畫的不好又不那么喜歡畫畫簡直就是一個廢物？

不夠熱愛的話很難學好一樣東西，所以我很苦惱。幸運的是，我喜歡學習和研究，也喜歡分享。所以過去幾年我把畫漫畫當做一種研究學習和分享的心態來畫，大學的那幾年就是這樣過去的，我以一種變相的喜歡去畫漫畫。喜歡的是學習，痛苦的是右腦不強無法很好的享受畫畫。其實也挺痛苦的，導致的結果依然是我喜歡研究，研究出了很多很棒的漫畫技法。

再到后來我終于轉型做插畫，因為插畫可以畫的少，而漫畫不能。而我又是那么的話嘮，悶騷，我不愿意再忍受孤獨的畫漫畫這種形式。直到組建了輕霧社后，我就更開心了，有事情給我搗鼓，有人聽我瞎扯淡，我可以管理一些事，搗鼓一些活動，雖然我被黑成"交際花"，但是無所謂吧，你們開心就好，哈哈。

哈，不管怎么說，大家還是要屢清楚自己畫畫的理由，是因為真的喜歡畫畫的過程，還是喜歡畫畫的結果，還是為了撩妹，還是為了工作，還是只是為了逃避現實。不管怎樣，讓自己找到一個絕對的理由去畫畫，理由充分，你一定會畫的越來越好。即使是像我這樣的三分愛，利用我的研究分享精神也能讓我自己很好的去畫畫的嘛，或許吧。

工作上，前面說過，我大學時候的目標就是畢業的時候不用上班。我實現了。其實實現的時候挺心酸的，因為經常窮的下不了米，也經常要找同學借錢。按照我畢業時的能力，也是有能力找一份月薪六七千的工作。可是我卻走上了自由職業的路，跌跌撞撞但是我并不后悔。

如果青春不能按照我的選擇去生活，那錢并沒有意義。至少在我眼里，兩千塊也可以活得很好啊，和幾萬塊是沒有什么本質的差異的？錢真的不捉急賺，當你變得牛逼的時候，錢自然就涌向你了。找好定位，做自己想做的事才是關鍵。

關于熱愛畫畫變淡的問題。不可否認的是，人總是一直在變。無論是情感還是工作還是愛好都容易面臨這種問題。很多人有這樣的心態，害怕失去對繪畫的熱愛而不去刻意的把繪畫充滿自己的生活。

就像有一些很厲害的人為了保持對偶像的仰慕，而刻意不去和偶像做朋友，只想靜靜的膜拜他。但是，重點是我們還是要一直做自己喜歡的事，因為人生苦短。所以，大膽的熱愛吧，把熱愛的事變成自己的生活的重要一部分，即使有一天你的熱情殆盡，你也依然會自豪的說，我愛過，我做過，我會過。即使以后不愛了而很少畫畫去做了更喜歡的工作，那你也是一直走在追尋自我熱愛的人生旅途中。這才是精彩的人生不是嗎？

人一直在成熟卻無法熟透，我們都在不斷的尋找自己是誰，這很關鍵。

很多人叫我小太陽，當然不是鐘漢良。他們覺得我是一個正能量體，做了很多有能量的事。其實我很喜歡這個稱呼，因為這象征著一種美好。我曾是一個愛心泛濫過剩的人，年少的時候巴不得見到人就希望能夠為別人幫忙，也曾經考慮過轉社會工作這種為人民服務的專業。直到后來慢慢知道，我的青春只能幫助我遇見的幾十個或者幾百個人嗎？我當然不甘心，我想要幫助更多的人。不夠牛逼的我怎么幫助更多人？當我發現這一點后，我就開始努力讓自己變得很強，直到我開始搭建現在這個輕想連載平臺。

其實做輕想的初衷就是一個幫助每個人都變成更好的平臺，就像我這些年實現了自己的價值一樣。輕想連載是一個輕博客，把生活目標事件變成連載去記錄，接受見證和催更，督促每個人達成目標而成為一個更好的人。雖然我們的輕博客還不夠完善，畢竟輕想還是個孩子，我和我的團隊有耐心去把輕想養大。輕想會創造強大的圈子，把不同素質群體和愛好人群分開圈起來，真正意義上的實現同好的互相監督和實現各自的理想。

搭建一個好的氛圍是我們的目標。我們收到很多很多感謝信，有強迫癥喜歡我們把事件分類的功能，有拖延癥告訴我們在很大程度解決了他們的拖延癥。也有很多人喜歡我們輕想里面有各種可愛的人和大神。

問問自己一周之前你在做什么？上課或者工作，一個月前在做什么？上課或者工作？你不覺得你沒有記憶嗎？不管怎樣，輕想是一種越用你會發現越充實的地方，他不像微博和朋友圈那么碎片化，輕想會幫你記住你的理想，監督你想做事兒，一年后，三年后，十年后，你依然清晰的可以知道過去這些年，你做了些什么。或者是減肥，或者是成為畫畫很好的人，或者是碎碎念。

在我看來，人活著最重要的是回憶，而不是錢。當我回顧我過往連載的幾十個事件中，我知道我活著是為了什么，我在干什么，我要走去哪里。這是輕想的意義，我希望通過輕想幫助每一個有理想的人。

謝謝你看完這篇9000字的長文，我的《色光教學筆記》也在這里連載，喜歡就來見證吧。話嘮終于嘮嗑完了，以上如果如果有很多分析和解釋的不好不對的地方，還請大家多包涵，這些都只是一己之見，未來會怎樣，讓我們一起來見證。